Kомпозиране

Най-важното от урока: композиране с ясна хармония

Хармонията е гръбнакът на парчето – простата, добре подбрана прогресия носи най-голямо емоционално въздействие. Започни с пиано, избери мажор за по-жизнерадостно усещане или минор за по-меланхолично, а после надграждай. Поддържай всички семпли и инструменти в една и съща тоналност; при нужда коригирай височината им. Бъди практичен – подреждай идеята, а не интерфейса.

Практически стъпки за повторение в Cubase

1. Създай инструментален канал с виртуален синтезатор и избери пиано.
2. Добави Chord Track.
3. В Chord Track активирай Use Monitored Tracks и избери синтезатора, който да свири акордите.
4. С инструмента за рисуване поставяй акорди на всяко първо време или по избран интервал.
5. Отвори селектора за акорди и избери мажор/минор според търсеното настроение.
6. Маркирай 4 такта и изгради основната прогресия; при нужда коригирай дължините на акордите.
7. Добави ритъм, бас, вокали и допълващи елементи.
8. Ако използваш семпли/лупове, уеднакви тоналността им с хармонията; при несъвпадение коригирай питча.
9. Прослушвай в луп маркирания регион и преценявай как елементите „дишат“ заедно.

Ключови инструменти и команди

• Chord Track – Създава и управлява хармонията на проекта.
• Use Monitored Tracks – Насочва Chord Track да просвирва през избран инструмент.
• Draw (Pencil) – Поставя акорд-събития по сетната решетка.
• Markers – Оразмеряват форма (напр. 4 такта) за структуриране и лупиране.
• Transpose/Pitch Shift – Променя височината на семпли/лупове, за да съвпадат с тоналността.

Инструкция за гледане на уроците:

1. Изгледайте видеоурока.
2. Повторете показаното в урока.
3. Решете тестовете към урока (това отключва следващия урок).
4. Задайте въпрос, ако имате такъв.
5. Преминете към следващият урок.